临近年末的内地院线，终于迎来了久违的火爆。
两部热度颇高的华语片《拆弹专家2》和《晴雅集》，点燃了内地观众的观影热情。
前者是近年来少有的全程火爆刺激的硬核港产警匪片，精良的制作收获了不俗的口碑和票房；而后者则因为导演郭敬明而争议不断，大有黑红出圈之势，骂声和争议显然没有影响郭敬明的票房。
光是以上两部电影占据了圣诞档期超过70%的排片，而在同期还有一部动画电影《心灵奇旅》上映，虽然该片的口碑是今年内地院线评分最高的电影，豆瓣评分高达9.3。
尴尬的是，超高的口碑却无法挽救该片可怜的排片率，影片上映首日的排片率甚至不到3%，首日票房只有400多万，相较于郭敬明的《晴雅集》预售票房就高达3500万似乎不值一提。
烂片当道，好片扑街，是一件让人非常无奈的事情。
所以迷影君觉得有必要推荐一波这部票房扑街的冷门神作——
《心灵奇旅》
Soul
这部动画电影由著名的「皮克斯工作室」出品。
说起皮克斯，很多朋友应该都不陌生，这家由乔布斯创立的动画公司，是世界上最成功的三维动画制片公司，曾经缔造了众多80、90后观众记忆里童年经典动画电影。
从1995年拍摄的世界上的第一部全电脑制作的动画长片《玩具总动员》开始，皮克斯一直保持着商业和艺术并行的路线，不仅旗下作品商业上极为成功，而且几乎每出一部作品必入围当年的奥斯卡动画长片奖。
皮克斯的动画有着鲜明的特点，它们的每一部作品都有着独特的世界观设定，且非常善于塑造拟人化的主角。虽然皮克斯动画中的主角大多不是人类，但带给观众的感动思考却并不比真人电影少。
从早期的《玩具总动员》系列，到后来的《海底总动员》、《赛车总动员》、《怪兽公司》，再到近年的《飞屋环游记》、《寻梦环游记》、《头脑特工队》等，皮克斯好像永远能知道人们心中的泪点和痛点在哪里，也永远知道人们最想在电影的幻想世界中得到怎样的心理慰藉，因而屡屡推出中西方观众都能为之感动的动画经典。
这部《心灵奇旅》也不例外，影片是皮克斯动画工作室的第23部动画长片。该片由《寻梦环游记》的原版人马打造，导演彼特·道格特曾经凭借《飞屋环游记》和《头脑特工队》两度斩获奥斯卡奖，延续了皮克斯动画的一贯的风格，天马行空的脑洞设定加上温情治愈笑中带泪的故事风格，强大的制作班底加上皮克斯以往的成绩，让此片自宣布以来就备受期待。
事实证明，影片也没有辜负观众的期待，上映之后口碑炸裂。
影片在烂番茄上以98%的新鲜度开分，并被MetaCritic认证为：年度必看电影。
著名电影媒体IndieWire评价说：本片是皮克斯历史最佳之一！《综艺》杂志更直接将《心灵奇旅》认定为——
2021年奥斯卡最佳动画长片奖的头号热门。
那么问题来了，这部电影到底牛在哪里？
答案很简单，影片的成功之处就在于皮克斯做到了创意、故事和主题的平衡，编剧和导演套用了一个看似非常简单的奇幻喜剧故事，却传递出了足以让所有人共鸣的话题：
人到底为什么活着？
这无疑是个很大的话题，但皮克斯的导演却用以小见大的手法，另辟蹊径地带领观众深入到我们内心深处的灵魂世界，影片没有丝毫的枯燥和乏味，反而充满了奇思妙想与童趣哲思。
故事的主人公名叫乔伊，由奥斯卡影帝杰米·福克斯作为配音，是一位中学音乐老师。他从小受到父亲的影响，深爱着爵士音乐，并梦想着能够成为一名职业爵士乐钢琴家，然而现实是，他的音乐道路走的一直不顺遂，无人欣赏他的才华，如今只能学校里做兼职音乐老师。
人到中年，事业庸碌，生活单调，每天周旋于课堂上没人听自己讲课的熊孩子和家里唠叨的母亲之间，乔伊的生活写满了颓丧与失意，就像大多数普通人的生活一样，每天重复着平平无奇又毫无新意的人生，如此周而复始。
转机发生在他有望成为正式教师的当天，纽约有名的爵士演奏组合找他去代班，他决定无论如何都要把握住这次机会。眼瞅着自己即将实现爵士音乐人的梦想，没想到居然乐极生悲，兴奋过头的乔伊走在大马路上，一个不留神掉进下水道里，就此一命呜呼。
主角刚出场九分钟就挂掉，故事当然没有那么简单。
“死亡”的乔伊变成了一团蓝色的荧光小人，在一个黑洞中醒来，而远处则是很多和自己一样的蓝色同类，他们一个接一个地踏上一座台阶，阶梯的尽头的正是亡灵们要去的来世。乔伊这才明白，自己死后变成了一缕孤独的游魂。
可乔伊却不认命。眼看自己的灵魂就要转世投胎，心有不甘的乔伊拼命跃下了天国的阶梯，最终误打误撞掉入了另一个神奇的空间，这里被叫做「生之来处」，是专门培养前往地球的预备役灵魂的所在，简单来说，新生的灵魂在降生地球之前，必须先在那里获得不同的个性、怪癖和兴趣，相当于一座大型的「投胎进修班」。
在投胎进修班里，每个灵魂都要到合适的心灵导师，经过研讨培训，找到属于自己的个性与兴趣。片中的心灵导师都是历史上赫赫有名的大人物的灵魂，例如阿基米德、哥白尼、荣格等等，他们死后化为心灵导师，继续用知识和智慧来教导其他灵魂。
意外闯入这里的乔伊也被误当做成了心灵导师，结果遇到了一个外号叫做22的新生灵魂。22在这里已经研讨了数百年的时间，与其他新的心灵不同，22虽然获得了灵活的头脑和偶尔喜怒无常的性格，却始终对地球上的一切不感兴趣，因而抗拒来到人间，成了投胎进修班里的「钉子户」。
急于回到人世的乔伊原本打算先让22拿到前往地球的资质，再抢过来用在自己身上，但他想尽办法，也没能激起22去人间走一遭的热情。两人只好走起旁门左道，谁料一个不小心，不谙世事的22意外进入了乔伊的身体，而乔伊的灵魂则进入了一只猫的身体，他的喵喵叫只有22才能听明白。
就这样，一人一猫的奇葩CP组合，开始了二次重生的历程。
对于初次做人的“22”来说，他对于人间的一切都感到了陌生和抗拒，于是猫老师乔伊只好把手指导在自己身体里的22如何做人。但是要知道，乔伊本来的人生就很失意，当他试着去教22附身的自己做人的时候，才得以从旁观者的角度，审视了自己过往的人生。
22初涉人世，行为不羁大胆，而乔伊这辈子的人生都是在循规蹈矩中度过，因为灵魂调换，为两位主角制造了很多冲突与笑料，也让他们彼此收获了人生的真谛，最后两者互相得到救赎。
22在“毫无价值”的乔伊身体里，体会到生命不同寻常的意义，第一次开始觉得，做人没想象中那么可怕/糟糕；而乔伊也在引导“22”体验生活之美的过程中，得以重新发现自己生活中曾被忽视的小确幸……
皮克斯的动画电影从来不会低幼，本片一如之前的《飞屋环游记》和《寻梦环游记》一样都是献给成年人的童话，内地的中文名没有叫做《灵魂环游记》实在可惜。
影片的导演兼皮克斯创意执行官彼特·道格特曾经在采访中坦承:他执导的动画电影很多都是来自他的经验，包括《头脑特工队》是女儿青少年时期的自我探索、《飞屋环游记》的忘年之交则源自于他童年时期的某段记忆。
而《心灵奇旅》里灵魂被重新形塑的「投胎先修班」，则是来自他儿子的启发：「我的儿子今年已经23岁，他在婴幼儿时期就已具备独特的个性，我一直认为我们的个性是与社会互动衍化而定型，但很明显的，从我们出生那刻起，就有特殊的性格和才能相随。」
依托这个设定，编剧展开了天马行空的想象，用绚丽的色彩和高明的CG动画将原本虚无缥缈的灵魂世界还原在银幕上。在这里，每样东西看来都软绵绵的，建筑物飘渺透明，草地是凉爽的蓝绿色、天空是淡粉色和紫色，是一个让人心旷神怡的所在。
最独特的是心灵学院的辅导员们，他们被统称为杰瑞，但表现出来的却是线状的形态，导演借鉴了毕加索的立体主义抽象人像的风格，创造出了它们介于2D与3D之间的画风，简洁带来了一种高级感，同时也体现了一种难以被归类、超越人类已知面目的抽象存在。
至于故事层面，皮克斯的动画总是在欢脱喜剧的外衣下，带给观众润物无声式的感动和余味。如果说此前的《头脑特工队》是在用富有脑洞且科学的方式解释了情绪产生的原因，那么这部《心灵奇旅》则更偏向是心灵与灵魂之间形而上学的人生哲学拷问。
在乔伊的前半生中，他始终那个理想所拖累牵绊，认为没有实现理想的人生是没有意义的。
但皮克斯却告诉我们，人生的意义，不是成功，不是目标，甚至都不是崇高的艺术，而是重在体验与感受。
如电影中的那句台词：
未必有所成才算活着，只喜欢看天、走路、吃披萨的人生也很好！
而这正是皮克斯动画总能化腐朽为神奇的根本魅力，脑洞与笑点兼备，同时还带着一种洞穿人心柔软的思考，热爱生活不需要实现多么伟大的目标，只需要做到一点，珍惜当下的每一刻！
无论从整体制作还是故事深度上来看，这部《心灵奇旅》无疑是一部难得的佳作，很有可能提前锁定明年的奥斯卡最佳动画长片奖。遗憾的是，影片在国外由于疫情影响，迪士尼集团最终决定将它从院线撤下改为流媒体上线，而在国内，由于排片等问题，导致这部口碑神作同样上座率寥寥，实在可惜。
但迷影君必须要说一句：这样的好电影，真的值得被更多的观众看到！
郭敬明电影皮克斯动画心灵奇旅